Obras de Arte

MUSEO LEGISLATIVO

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La imagen muestra una escena tranquila y apacible de un río rodeado de vegetación. En el centro, un hombre rema en una pequeña barca de madera oscura, avanzando suavemente por el agua. A la izquierda y derecha del río, la vegetación es densa, con árboles y arbustos que se inclinan hacia el agua, reflejándose ligeramente en su superficie. El cielo está despejado, con algunas nubes suaves de tonos cálidos que sugieren un momento del día cercano al atardecer. Al fondo, las colinas se tiñen con tonos rosados y verdes, creando una sensación de profundidad y serenidad. La paleta de colores es suave y natural, con predominio de tonos tierra y verdes, lo que refuerza la atmósfera calma y contemplativa de la escena.

LA RIVERA DE GUILLENA

Sánchez Perrier, Emilio

Vista de una de las escaleras del Palacio Legislativo desde un piso superior, se observa los distintos niveles de la escalera hasta abajo

COMPARTIENDO DETALLES

Sánchez, Valeria

Catedral

Taller UNA

PRISMA

Tapia, Jorge

La obra está construida con planos geométricos rectos y curvos que se entrelazan. Se organiza en torno a un eje central vertical que divide la obra, se distinguen arcos, espirales y líneas ascendentes que sugieren movimiento. Predominan los ocres, marrones y dorados en contraste con los azules, grises y blancos. La parte superior central, en tonos claros y casi luminosos, se convierte en un foco que irradia hacia el resto de la obra. La mirada del espectador se dirige de abajo hacia arriba, siguiendo los arcos ascendentes que sugieren expansión. El contraste entre claros y oscuros genera volumen y profundidad.

AMANECER

Tarica, Lydia Juana

ELLOS Y LOS PÁJAROS

Tau, Ricardo

San Martín sobre una tarima. Abajo, ángeles. Descripción: San Martín sobre una tarima. Abajo, ángeles La imagen muestra al general José de San Martín, representado de pie sobre un pedestal central, en actitud solemne y serena, con uniforme militar y sosteniendo una espada. La figura está envuelta en un halo de luz celestial que desciende desde el cielo, reforzando su carácter heroico y trascendental. A los lados del pedestal hay dos mujeres simbólicas. La mujer de la izquierda, de vestimenta clara con una túnica azul, parece depositar una corona de laureles, símbolo de honor y victoria. La mujer de la derecha, sentada y vestida con ropajes en tonos rojizos y crema, está inmersa en la lectura de un gran libro, lo que puede interpretarse como una alegoría del conocimiento. En el fondo, dos grandes columnas están decoradas con relieves y esculturas, y sobre sus bases se pueden leer las palabras

GENERAL JOSÉ DE SAN MARTÍN

Terragni, Atilio

DERECHO AL DIVORCIO

Tessio, Poupee

Se trata de una pintura abstracta con elementos sugerentes de lo arquitectónico, donde conviven manchas cromáticas expresivas y trazos lineales esquemáticos. La obra se organiza en formato vertical. En el centro predomina una gran mancha oscura, de tonos negros y grises, que ocupa la mayor parte del espacio. En las esquinas superior izquierda, superior derecha, inferior izquierda e inferior derecha aparecen bloques de color rojo intenso, que enmarcan la composición.

PLANO

Testa, Clorindo

Fotografía en Sepia, con la bandera flameando y una cúpula detrás

CON LOS COLORES DEL CIELO

Torres, María Silvia

Pintura de formato pequeño, con marco blanco alrededor, se trata de una obra abstracta de carácter minimalista en la que se puede observar: En el centro, una gran forma ovalada, irregular y suavemente alargada en sentido horizontal, de color verde claro con una textura difusa. Ubicada en la parte inferior de la forma, hay una línea curva marrón, que sugiere un límite… En el sector superior derecho, un círculo marrón, que se destaca por su simplicidad y contraste con la superficie verde. El fondo es neutro, en tono beige o crema, que enmarca y resalta la forma central. Predomina el verde claro, trabajado en veladuras y transparencias con texturas suaves que deja ver la fibra del soporte que es papel. Las líneas marrones son más definidas.

SIN TÍTULO

Tortul, Leonardo

Se trata de una pintura abstracta de carácter minimalista de formato pequeño que le da un carácter íntimo. Predominan los tonos verdes, azules y rojizos, con una textura granulada y traslúcida propia de la acuarela sobre papel rugoso. En el centro se aprecia un rectángulo verde que actúa como plano principal, acompañado por manchas irregulares: una verde intensa en la parte superior derecha y otra más oscura, azulada, en la parte inferior central. En los bordes, en la parte superior e inferior, aparecen veladuras rojizas y marrones que aportan calidez y sugieren un marco orgánico dentro de la composición. Este contraste entre el plano definido y las manchas difusas, genera dinamismo.

SIN TÍTULO

Tortul, Leonardo

Esta pintura muestra un trabajo abstracto, con fuerte carga cromática y textura. Es de formato pequeño, con marco blanco alrededor, como si fuese una ventana: Se aprecia un rectángulo de bordes irregulares, como si la mancha de pigmento se expandiera libremente sobre el papel. Predominan los tonos verdes oscuros y rojizos intensos, con matices amarillos y azules en ciertas zonas. El centro está atravesado por explosiones radiales de color rojo-anaranjado, que contrastan con el verde profundo del fondo. En los bordes superior y lateral izquierdo, los colores se intensifican hacia oscuros azulados y negros, generando un efecto de encuadre natural. La absorción de los colores en el papel crea fusiones espontáneas, transiciones suaves y explosiones radiales de colores intensos. Textura: El pigmento concentrado produce áreas densas y oscuras, mientras que el agua ha permitido expansiones suaves en los bordes, dando sensación de movimiento y vida orgánica. Las manchas rojas están esparcidas de manera equilibrada dentro del campo verde. El contraste central (rojo sobre verde) es el foco visual, e intensifica la vibración cromática. Los amarillos y azules funcionan como transiciones que enriquecen la paleta.

SIN TÍTULO

Tortul, Leonardo

SIN TÍTULO

Tortul, Leonardo

Esta pintura tiene una estética geométrica, ordenada y decorativa. De formato cuadrado, está dominada por tonos cálidos: beige, ocres, dorados y cremas, con detalles en blanco y negro que generan contraste, el uso de dorados o amarillos intensos aporta luminosidad. La superficie está dividida en áreas con patrones repetitivos de puntos y formas redondeadas. En el centro a la izquierda destaca una gran forma orgánica delimitada, con círculos concéntricos en su interior. Una franja curva atraviesa el lienzo de manera diagonal, también llena de puntos dorados y negros, actuando como eje de la composición. Alrededor, dispersas por toda la superficie, aparecen múltiples figuras ovaladas y circulares, muchas de ellas rellenas con pequeños puntos blancos. Puede interpretarse como una abstracción de un paisaje natural, que invita a imaginar una vista aérea; la franja curva, evoca un río o camino; y las formas circulares, piedras vistas desde arriba

SIN TÍTULO

Tortul, Leonardo

Se trata de una pintura que destaca elementos arquitectónicos: Un patio o claustro, con arcos de medio punto, columnas y muros de piedra. A la izquierda, una escalinata curva asciende hacia un nivel superior con una baranda de piedra ornamentada. En el centro y a la derecha se observa una pared con una serie de arcos. La iluminación es tenue, con predominio de tonos oscuros y ocres, grises, marrones y verdes apagados, contrastando con tonos ligeramente más claros en los muros y la escalera. Todo evoca una atmósfera melancólica.

Sin título

Tournedos, J.

La imagen es una pintura al óleo que representa un asentamiento precario. En primer plano se observan construcciones humildes hechas con materiales rústicos, posiblemente láminas de metal, madera y otros elementos improvisados. Las casas están agrupadas y parecen formar una pequeña comunidad. En medio de las viviendas hay ropa tendida, lo que da una sensación de cotidianidad y vida dentro del lugar. Delante de una de las casas se puede ver la figura de un niño, con una camiseta naranja o amarilla, lo que añade un toque humano y emotivo a la escena. El cielo ocupa una gran parte del lienzo, con una mezcla de colores claros y fríos —azules, celestes, blanco y algunas pinceladas de amarillo—, sugiriendo un ambiente nublado o brumoso. A la derecha, se alza un árbol delgado con ramas extendidas y hojas verdes dispersas, contribuyendo a la atmósfera natural y abierta del entorno. La pincelada es suelta, con trazos expresivos que aportan textura al cielo, a la vegetación y a las construcciones.

RANCHO HUMILDE

Trakas, Alberto Juan

La imagen es una pintura urbana que representa un paisaje de ciudad al atardecer. El enfoque está puesto en los techos y azoteas de edificios. Las construcciones tienen formas rectangulares y parecen hechas de cemento, con detalles que sugieren escaleras, chimeneas y tanques de agua. La paleta de colores es intensa y expresiva, dominada por tonos azulados y violáceos en los edificios, que contrastan fuertemente con los colores cálidos y vibrantes del cielo: anaranjados, rosados, lilas y toques de azul. Los cables que cruzan la imagen en diagonal y las antenas que se elevan desde los techos refuerzan la identidad urbana del paisaje, evocando una escena muy típica de las ciudades latinoamericanas, especialmente Buenos Aires.

PRELUDIO

Trilla, María Magdalena

Congreso I

Turkowircz, C.

Congreso III

Turkowircz, Claudia

Congreso II

Turkowircz, Claudia

El Abrazo - Linaje

Turrillo, Flor

SU EMINENCIA (HOMBRE VELAZQUIANO)

Vega, Inés Emilia

SIN TÍTULO

Venier, Bruno

ESPÍRITU LATINOAMERICANO

Venzo, Ángela

AMANECER Y REPIQUE

Vera, María

ESPERANZA

Versacci, Abel Bruno

MILONGUITA

Versacci, Abel Bruno

EL MUNDO DE UN POETA

Versacci, Abel Bruno

SIN TÍTULO

Versacci, Abel Bruno

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