MUJERES GRABADORAS

En la línea de la idea y la imagen
Fechas de la actividad
jueves 01 de septiembre de 2022
Finaliza
30 de septiembre de 2022
Inauguración

jueves 08 de septiembre de 2022 18:00

Lugar

Salón Auditorio, Anexo A - Av. Rivadavia 1841, CABA

Desde el próximo jueves 1 al miércoles 30 de septiembre se podrá recorrer la muestra “Mujeres Grabadoras. En la línea de la idea y la imagen”, en el Entre Piso del Anexo “A” de la H. Cámara de Diputados de la Nación. A su vez, el jueves 8 de septiembre a las 18hs se llevará a cabo la inauguración de la misma y el conversatorio, con la presencia de las artistas María Inés Tapia Vera y Matilde Marín, y la moderación de la curadora de la muestra, Andrea Tettamanti, en el Salón Auditorio del Anexo “A”. La ubicación de la muestra y el conversatorio inaugural es Av. Rivadavia 1841, CABA.

La muestra “Mujeres Grabadoras. En la línea de la idea y la imagen”, se encuentra integrada por obras de las artistas Alicia Diaz Rinaldi, Aída Carballo, Mabel Rubli, Alda Armagni, Alicia Scavino, Zulema Maza, Graciela Zar, Matilde Marin, Olga Autunno, Estela Zarquiegui, Mele Bruniard, Diana Kleiner, Rosa Renk, Marta Belmes, Mirta Kupferminc, Silvana Blasbalg, Victoria Trench, María Inés Tapia Vera, Susana Martí, Susana Rodríguez, Emma Calviño y Leticia Burgos; todas pertenecientes a distintas generaciones y corrientes expresivas, que enriquecen el potencial artístico de la muestra. Parte de las creaciones artísticas pertenecen al archivo de estampas de la Academia Nacional de Bellas Artes.

El universo expresivo de las artistas se encuentra conformado por litografías, xilografías, gofrados, aguafuertes, aguatintas, serigrafías, fotograbados, así como intervenciones digitales que incluyen fotos, collages y estarcidos. Se podrán ver obras abstractas, figurativas, monocromáticas y polícromas. 

 

BIOGRAFÍAS DE LAS ARTISTAS

Alda María Armagni

Nace en Buenos Aires, Argentina. Egresó de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Fue becada para perfeccionarse en grabado e investigación por la Embajada de Brasil en 1971; por la Universidad de Santa María de Valparaíso, Chile en 1972 y por el Fondo Nacional de las Artes en el mismo año. Desde 1962 expone individualmente nuestro país y del exterior. Ha sido invitada a importantes bienales internacionales. En 1990 es nombrada Académica de Número de la Academia Nacional de Bellas Artes. Algunos premios obtenidos: 1985 Premio Facio Hebequer otorgado por la Academia Nacional de Bellas Artes. 1978 Gran Premio XIV Salón Nacional de dibujo y Grabado. 1977 Gran Premio Consagración Provincia de Buenos Aires. 1970 Primer Premio Internacional Club de la Estampa Buenos Aires. 1960 Gran Premio de Arte Nuevo, adquisición, Museo Nacional de Arte Moderno. 1958 Gran Premio Salón Municipal de Artes Plásticas Manuel Belgrano. 1972 Premio a la crítica de arte XLVI Salón Nacional. 1957 Gran Premio Ministerio de Educación XLVI, Salón Nacional de Artes Plásticas. 1955 Primer Premio adquisición Salón Nacional de Artes Plásticas. 1955 Primer Premio adquisición Salón Santa Fe. Sus obras se encuentran en museos de Argentina tanto nacionales como provinciales.

Olga Autunno

Reside en la provincia de Córdoba desde su niñez. Estudia en la Escuela Nacional de Bellas Artes de la Universidad de Córdoba. Es discípula del maestro Raúl Pecker en dicha provincia, donde lo asiste en tareas de docencia. Se especializa en grabado. Fue becada por la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) para realizar estudios de Maestría y Artes Visuales en España. Reside en Madrid durante 5 años donde es discípula de Oscar Manessi. Se especializa en Técnicas Gráficas Contemporáneas y Nuevas Tecnologías en los Talleres Internacionales de Brita Prinz. Participa en Seminarios de Gráfica en los Talleres del CIEC, en La Coruña, España. Realiza tareas de Investigación en la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, España. Crea la Sede: “Taller experimental Equinoxio”, en su estancia en Madrid. Es miembro de la Asociación Española de Pintores, Grabadores y Escultores de España. Regresó al país en el año 2001. Sus Obras se encuentran en la Biblioteca Nacional de España, Calcografía Nacional de España, Real Academia de San Fernando (Madrid, España), Fundación Antonio Pérez (Cuenca, España), Centro Internacional de la Estampa Contemporánea (Galicia, España), Museo de Arte (Boston, EE.UU.), Centro W. Lam (La Habana, Cuba), UNESCO (España), Embajada Argentina en la Santa Sede (Roma, Italia), Embajada Argentina en Israel, Museo MACLA (La Plata), Academia Nacional de Bellas Artes (Buenos Aires), Museo del Grabado (Buenos Aires), Ministerio de Cultura y Educación, Gabinete de Estampas (Buenos Aires), entre otros. Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.

Marta Inés Belmes

Cursa estudios en las escuelas de Bellas Artes "Manuel Belgrano" y "Prilidiano Pueyrredón". Egresa en 1961 como Profesora Nacional de Pintura. Realiza estudios de grabado con Ana María Moncalvo, Aída Carballo y Fernando López Anaya.Expone desde 1960 en Salones Nacionales y Provinciales con obras de grabado, pintura, y dibujo, desde 1963 en forma individual y en muestras grupales, y a partir de 1997 en exposiciones y Bienales Internacionales. Sus obras figuran en la colección del Museos y Universidades del país y del exterior. Obtiene el subsidio que otorga el Fondo Metropolitano de las Artes y las Ciencias. Ejerce la docencia en plástica y diseño textil. Vive y trabaja en Buenos Aires.

Silvana Blasbalg

Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano,y se perfeccionó en talleres de artistas, concurriendo a cursos y simposios. Desde 1978 realiza muestras individuales y colectivas en la Argentina, y también en Uruguay, Chile, Brasil, Colombia, México, Cuba,U.S.A.,Canadá, Polonia, Italia, España, Israel, recibiendo más de 60 premios nacionales e internacionales. Es invitada a participar en muestras y concursos en Argentina y el exterior: Biblioteca de Alejandría,( Egipto); Gior,( Hungría); Wroclaw ,(Polonia),Arte Experimental en Bucarest, (Bulgaria), etc y en Ferias de arte (ArteBa, Estampa, MIA art Fair, BA Photo), participando asimismo en el Premio Trabucco de la Academia Nacional de Bellas Artes en 3 oportunidades. Participó de la trienal de Cracovia en 6 oportunidades; Recibió el Primer Premio en la III Bienal de Libros de Artista del Museo Carnaccini. Participa con Libros de Artista en numerosas exposiciones y premios. Sus obras forman se encuentran tanto en colecciones particulares como en museos e instituciones de Argentina y el exterior.

Mele Bruniard (1930 – 2020)

Nacida en 1930 en Reconquista, Chaco, Pcia. De Santa Fe, República Argentina, a los diez años, su familia se radicó en Rosario. En 1951 egresa del Instituto Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional del Litoral de Rosario como Profesora de Dibujo y Pintura. Posteriormente realiza estudios en el taller de Juan Grela. Integrante de la Agrupación de Grabadores Rosarinos y también del Grupo Taller. Se desempeñó como profesora titular de Grabado, Dibujo e Ilustración en la Escuela Provincial de Artes Visuales. Desde 1954, participa de muestras individuales y colectivas en todo el país y el extranjero. Ha obtenido numerosas distinciones en salones artísticos. Colecciones privadas y museos nacionales y extranjeros poseen obras suyas.Reconocida en publicaciones y diccionarios de arte; Ediciones Ellena la ha incluido en su colección del Grabado Argentino con dos carpetas editadas en 1959 y 1967 y en una de formato mayor titulada 9 Xilógrafos Argentinos en 1965.

Leticia Burgos

Licenciada en Artes Plásticas. Nació el 6 Agosto de 1958 en Buenos Aires. Cursó sus estudios en la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo. Mendoza, Argentina. Ha obtenido becas del CIUNC, de la Fulbright. Subsidios de la FUNC y CIUNC. Cursos de posgrado sobre papel hecho a mano, proyectos de investigación. Ha obtenido numerosos premios y distinciones en salones artísticos. Sus obras se encuentran en colecciones privadas y museos nacionales y extranjeros.

Emma Calviño (1928 – 2012)

Emma Calviño es egresada de las Escuelas Nacionales de Bellas Artes; fue becaria del Ministerio de Educación de Brasil, de la Dirección Nacional de Cultura y patrocinada del Instituto de Cultura Hispánico de Madrid para realizar estudios de Arte en España. Docente en las Escuelas Superiores de Arte de la Dirección de Enseñanza Artística de Bs. As. A lo largo de su carrera fue artista invitada al Premio Trabuco años 2006 y 2010 de la Academia Nacional de Bellas Artes; obtuvo el Primer Premio en el Salón Manuel Belgrano 1998 del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires; Mención de Honor Salón Manuel Belgrano 1997 Museo Sívori; Salón Nacional, Mención de Honor, 2004. Ministerio de Cultura de la Nación, entre otros galardones. Sus trabajos fueron expuestos en varias ciudades de nuestro país, en Chile, España, Italia, Miami, Bélgica y Tokio. Durante dos años fue columnista de El Diario, en temas relacionados al arte y a la cultura en general. Es autora del Proyecto de creación y puesta en marcha de la Primera Escuela de Educación estética en la Pcia. de Bs, As. Falleció en mayo de 2012

Aída Carballo (1916 – 1985)

Nació en Buenos Aires en 1916. Dibujante, grabadora, pintora y ceramista. Egresada de la Academia Nacional de Artes Prilidiano Pueyrredón (1937). Profesora de Cerámica (1945) y de Grabado (1949). Una de las mayores exponentes del arte argentino contemporáneo. Participó de importantes exposiciones nacionales e internacionales, como la Bienal de México (1960) y en la de grabadores argentinos en Tokio (1961) y en Sudáfrica (1962). Patrocinada por el Gobierno de Francia en viaje de estudios (1958-59). Se destacan sus series: Los Locos, elegida por la Asociación de Críticos de Arte como la mejor de la temporada (1963); Los Amantes (1965); Los Levitantes (1967) y Los colectivos, entre otras. Ilustró libros para niños, Misteriosa Buenos Aires de Manuel Mujica Láinez y la sección Literatura del diario La Nación (PK) (1974-84). Vicepresidente de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos (1984). Recibió numerosos premios y distinciones. Falleció en abril de 1985.

Alicia Diaz Rinaldi

Nació en Buenos Aires. Estudió dibujo y pintura con Víctor Chab (1958-62). Se perfeccionó en Grabado y Técnicas Gráficas en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (1967-69). En 1984 fue cofundadora del Grupo 6 dedicado a la experimentación del grabado. Ese mismo año fue invitada por el Victorian College of Art y el Frankston College de Melbourne, Australia para dar cursos sobre arte argentino contemporáneo. Profesora de Grabado en el museo Eduardo Sívori (1987-90) e introductora de la técnica Collagraph en el país. Desde 1970 participa en exhibiciones y bienales internacionales de Alemania, Brasil, Canadá, España, Inglaterra, Italia y EE.UU. Entre sus más de 20 premios se destacan: Gran Premio de Honor de Grabado, XXV Salón Nacional de Grabado y Dibujo (1989); Premio Especial del Jurado, VI Ural Print Triennial, Bashkortostan (Rusia, 2004); Primer Premio, VII Bienal Internacional de Grabado, Acqui Terme (Italia 2005); Primer Premio, V Trienal Internacional de Grabado, Bitola (Macedonia, 2006).

Diana Kleiner

Nació en Rosario. Licenciada en Bellas Artes, especializada en la técnica del grabado UNR y Licenciada y Profesora en Letras UNR. Realizó estudios de perfeccionamiento en el taller de Juan Grela, Y el Taller Arte Contemporáneo de Matilde Marín. Ha realizado los posgrados: ”De la impronta grabada a la impronta digital”, Universidad de Barcelona. ESPAÑA y “Serigrafía Fotográfica en Instalaciones” State University of New York. USA Desde 1987 Interviene en exposiciones, Salones Nacionales en el país y Bienales Internacionales. Ha obtenido numerosos premios y distinciones. Sus obras se encuentran en museos y colecciones nacionales y extranjeras.

Mirta Kupferminc

Nació en Buenos Aires, realizó sus estudios en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano, Prilidiano Pueyrredón y Ernesto de la Cárcova. Realizó desde 1977 más de 45 muestras individuales en Argentina y en el exterior. Su obra fue exhibida en Argentina, Alemania, Cuba, China, España, Estados Unidos, Inglaterra, Israel, Japón, Francia, Taiwán, Uruguay. Fue acreedora a muchas distinciones Invitada especial por Printsaurus Society, Japón .Representó a a su país en las Bienales de Koichi, Kanagawa, Taipei, Cracovia, Gÿor, Liubliana, Puerto Rico, y Buenos Aires. Su trabajo puede encontrarse en el Fine Arts Museum de Taipei; en la Sokey Academy of Fine Arts en Tokyo ;Tama University Museo, Japan; Kleinsasser Museum en Fulda, Alemania, en el Museo Rally en Uruguay, en la colección de arte contemporáneo en el Museo de Israel, en Jerusalem, Wolfsohn Museum, Hechal Shlomó, Jerusalem; Holocaust Memorial Museum, Washington. Expuso en las pricipales galerías y espacios oficiales de su país; entre ellos: Palais de Glace, C.C. Recoleta, Museo Nacional de Bellas Artes. Es autora del Monumento a las víctimas del atentado a la AMIA, (Memoria Activa) emplazado en Plaza Lavalle.

Matilde Marin

Nació en Buenos Aires. Se gradúa en la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires. Continúa sus estudios en la Kunstgewerbeschule de Zürich, Suiza. Su libro de artista “Mitos de Creación” fue adquirido por el Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, España. En 2009 la Asociación Argentina de Críticos de Arte le otorga el “Premio Jorge Romero Brest a la Trayectoria” En 1992 obtiene el Konex de Platino como uno de los artistas más destacados de la década. Algunas exposiciones: 2008 “De Natura” (Zona Alterada) individual Sala Cronopios, Centro Cultural Recoleta, 2006 “Iluminaciones”, MALBA Buenos Aires,”Elocuencia”, Centro Cultural de España, Buenos Aires. “Of what I am”, Lehman College Art Gallery, New York, USA. 2002 FotoGrafía 1, Primer Festival de Fotografía de Roma, Italia. VII Bienal Internacional de Cuenca, Ecuador, “Xogos de Mans”, Fundación Luis Seoane, Galicia, España. “El Horizonte se corre diez pasos más acá”, Museo de Bergen, Noruega. Museo de Arte Contemporáneo, Sao Paulo, Brasil. Museo de Arte Contemporáneo, Sofía Imber, Caracas, Venezuela. Fundación Santillana, España. Mangha, Centro de Arte Contemporáneo, Cracovia, Polonia.

Susana Julia Martí

Nació en Buenos Aires. Se gradúa en la Universidad Nacional de La Plata UNLP. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano en IUNA así como en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Continuó sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. Se especializó en grabado. Participó en distintas muestras nacionales e internacionales.

Zulema Maza

Reside en Buenos Aires y en París. Artista multimedia, en la década del 80 integra el Grupo 6 de grabado experimental. En sus obras emplea la fotografía, las instalaciones y el vídeo. Trabaja sobre la temática femenina.Participa en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina, Alemania, Francia, España, Italia, Venezuela, Brasil, Chile, China. En el Museo Nacional de Bellas Artes de Bs As, Museo Castagnino de Rosario, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile, Museo Sofía Imbert de Caracas, entre otros. Entre sus últimas exposiciones individuales se encuentran “Tres Fronteras. Observando de cerca” Centro Cultural Recoleta, 2014; “Tomasa, entre dos fronteras” Galería ArtexArte Bs As, 2012; “Dolly Dolls”, poéticas de la seducción. Galería Holz Bs. As, 2012; "Voz de la Naturaleza” Galería ArtexArte, 2011; Bs As y Museo de Arte de Tigre, Bs.As; Luces y Sombras. Fundación Mundo Nuevo. Bs.As, 2006. Este año presentó su muestra Tres Fronteras en el Museo Franklin de San Juan y en el Espacio Hipercerámico de Mendoza. Recibió más de 20 premios: Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Grabado, 2005; Primer Premio Municipal de Grabado Manuel Belgrano, 1993; Primer Premio de Honor Trienal de El Cairo, 2006. Recibe dos diplomas Konex en la década 1982-1992 y en la década 1992-2002; 1º Premio Miró, Fundación Llorens Artigas, Barcelona, España.

Rosa Renk

Nació en Franck, provincia de Santa Fe. Grabadora, egresada de la Escuela de Diseño y Artes Visuales “Manuel Belgrano” de Santa Fe en el año 1965. Realiza exposiciones individuales y colectivas desde el año 1966. Participa en numerosos Salones Nacionales y Privados, obteniendo hasta la fecha más de sesenta y seis premios. En 1971 obtiene el Premio Beca Canal 13 Santa Fe de la Vera Cruz en el 13° Salón Anual de Aspirantes a Beca de la Provincia de Santa Fe, para estudios y perfeccionamiento de grabados en metales bajo la guía de Oscar E. Luna y Premio Adquisición Bolsa de Comercio de Santa Fe del XXVII’ Salón de Aspirantes a Beca (1985).

Susana Rodríguez

Nació en Buenos Aires. Se recibió de Maestra y Profesora Superior de Grabado en 1974. Tuvo la distinción en su labor artística en la Legislatura de la Ciudad. Obtuvo la beca Rockefeller en Italia. Realizó muestras individuales en el Museo de Arte Moderno de Sao Paulo, Brasil, 1988; Museo de las Casas Reales de Santo Domingo, República Dominicana, 1996; Fondo Nacional de las Artes, CC Recoleta, 2000; Pinacoteca del Estado, São Paulo, Brasil, 2000; Galería Caja de Arte, 2006; presentación de su libro en el Museo de Bellas Artes de Buenos Aires, 2006; Museo de Arte Contemporáneo Raúl Lozza, 2007; Muestra American Collection, Miami, 2008; Fifteen Gallery, Nueva York, 2008; La linea piensa, CC Borges, 2009; Consulado Argentino en Nueva York, 2009; Museo de Bellas Artes de Salta, 2010; Embajada de Berlín, Museo de Escultura MUBE de Sao Paulo, Brasil, 2012. Ganó el Gran Premio Nacional de Grabado en 2001, entre otros.

Mabel Rubli

Nació en Buenos Aires. Profesora de Dibujo y Grabado graduada en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Becada por el Gobierno Francés para perfeccionarse en los talleres de Friedländer y Hayter. Vivió en Francia y Suiza donde se especializó en técnicas de grabado. Introdujo la técnica de collagraph en la Argentina con la que trabajó y dictó numerosos talleres. Desde 1956 realiza numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina y el extranjero. Varias de sus obras pertenecen a colecciones privadas de Argentina y el extranjero. Es Jurado de selección y premios en importantes salones nacionales y provinciales. Recibió, entre otros premios, Georges Bracque del Gobierno de Francia, Gran Premio de Honor de Grabado XXVº Salón Nacional de Bellas Artes 1990 y Primer Premio Salón Municipal Manuel Belgrano 1988.

Alicia Scavino (1937 – 2006)

Nació en Buenos Aires. Egresa con el título de Profesora Superior de Grabado de la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, de Profesora Nacional de Pintura y Dibujo de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Prilidiano Pueyrredón y de Maestra Nacional de Artes Visuales de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. Expuso sus obras desde el año 1971. Ha sido reconocida con premios y distinciones nacionales e internacionales.Fallece en el año 2006.

María Inés Tapia Vera

Nace en Avellaneda. Pcia Bs As. Es licenciada en Artes Visuales de la Universidad Nacional de Artes (UNA). Profesora Titular de Dibujo de la Universidad del Museo Social Argentino (UMSA) y de las cátedras de Dibujo y de Grabado, de la UNA. Obtuvo varias becas y distinciones, entre las que se destacan: Gran Premio de Honor Salón Nacional 2015; Bellas Artes Emiliano Guiñazú Casa Fader, Provincia de Mendoza, 2012; Primer Premio Grabado 99º Salón Nacional, 2010; Primer Premio Grabado Salón Municipal Manuel Belgrano 2008; Workshop de Litografía en Victoria University, Vancouver, Canadá, 1999; Invitada por el Tamarind Institute, participó en un seminario en Alburquerque, Estados Unidos, 1988; perfeccionamiento en grabado, en Gráfica Romero, Roma, Italia, 1981; en 1980 ganó por concurso la Beca "Francesco Romero". Realizó numerosas muestras individuales en el país y en el exterior.

Victoria Trench

De Buenos Aires, Estudió en las escuelas de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón, egresando con los Títulos Nacionales de Dibujo, Pintura y Escultura. Realizó numerosas exposiciones individuales, y colectivas recibiendo numerosos premios entre los que se destacan: 1° Premio Coca Cola en Artes y Ciencias. 3° Premio LXX Salón Nacional de Artes Plásticas. 2° Premio Salón de Rosario Premio Diez Jóvenes Sobresalientes Cámara Junior de Buenos Aires. 1° Premio de Dibujo Museo Municipal de Luján. Premio Regional de Pintura Avon Museo de Tandil. Mención III Salón Nacional Galería Praxis. 2° Premio Security Salas Nacionales Palais de Glace. Premio Estímulo VIII Bienal de Arte Sacro Pintura 2000 Palais de Glace. 1° Premio Salón de Villa Constitución, Santa Fe. Premio adquisición de Grabado,LXXX salón anual de Santa Fé 2002, Museo provincial de B. A. Rosa G. de Rodríguez.

Graciela Zar

Nació en Buenos Aires. Es profesora de Grabado y Dibujo egresada de las Escuelas de Bellas Artes “Manuel Belgrano” (1964) y “Prilidiano Pueyrredón” (1967). Obtuvo la beca Francesco Romero que le permitió perfeccionarse en la técnica del grabado en Roma (1978). Ha recibido numerosos premios, entre los que se destacan: Gran Premio de Honor en Grabado en el Salón Nacional (1986); Premio Konex en Grabado (1992); Primer Premio en Grabado en el Salón Municipal “Manuel Belgrano” (1994); Premio Único de Monocopia en el Salón Nacional (1995); Primer Premio en Grabado en el Salón Provincial de Santa Fe (2006). Ha realizado, desde 1969, innumerables exposiciones individuales y colectivas.

Estela Zariquiegui

Nació en Buenos Aires. Maestra Nacional de Artes Visuales y Profesora Nacional de Grabado. En 1982 fue distinguida por el fondo nacional de las artes – argentina y la embajada de la República Federal de Alemania en Buenos Aires con la beca de perfeccionamiento e investigación en grabado “Alberto Durero”, que cumplimento en el periodo 1983/1985 en Freiburg y Munich – Alemania. Obtiene numerosos premios en el país, destacándose: el Gran Premio de Honor Nacional, el Premio Único “monocopia” Salón Manuel Belgrano y el premio Alberto J. Trabucco otorgado por la Academia Nacional de Bellas Artes- argentina. Su obra se halla representada en colecciones privadas y museos.

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